霹雳舞属于现代舞吗，世界上的舞种的种类很多，不同的舞种的舞蹈方式是不一样的，喜欢Breaking、Poping、Locking等舞蹈的年轻人不在少数，其中Breaking常被译为霹雳舞、地板舞，那么霹雳舞属于现代舞吗？
霹雳舞不属于现代舞
上个世纪80年代，美国电影《霹雳舞》在中国公映，孙红雷们在迪厅和城市街道，模仿电影、电视里的动作，大家就默认这就是霹雳舞。
街舞里面大家最常说的三个品类是locking、poping和breaking。80年代，风靡一时的传电流和滑步实际上属于poping，它的起源是美国西海岸，随之律动的音乐多是funk。
Breaking是街舞里的那种地板动作。比如倒立，风车，扫堂腿等。它诞生于东海岸纽约黑人圈，是街头文化的分支，早期有点帮派打斗的影子。Battle就是Breaking文化基因里的胎记。这和竞技体育里分胜负、争高下的基因就对在一起了。
怎么理解街舞和霹雳舞的关系？中国体育舞蹈联合会秘书长苏洁给出了一个简洁好懂的说法，街舞包括霹雳舞，霹雳舞是街舞的一种。Breaking的中文名称就是霹雳舞。
街舞入奥，怎么比？
截止到目前，青奥会、中国举办的第二届青年运动会都已经在实战中比过霹雳舞了。至于奥运会的规则如何界定，还需要世界体育舞蹈协会将比赛规则提交国际奥委会，最终确定。
竞技形式，一对一斗舞决胜负应该会被沿用下来。至于打分体系，目前比赛沿用还是三个裁判各自根据选手表现综合给出一个分数。
苏洁表示，霹雳舞是舞蹈，舞蹈不会有规定动作，更多的是即兴发挥，不同的轮次、针对不同的选手会进行不同的舞蹈展示。评分主要是否个性宣扬、注重创新、是否可以实现自我突破等。
苏洁还表示，奥运选手选拔向所有高手开放。这意味着综艺节目里的B-boy们有可能在四年后亮相奥运会赛场。
什么样的身体素质适合跳街舞？
从具体动作来看，翻滚、位移、踢腿、倒立、头转、360跳转、风车、托马斯等酷炫魔幻的技艺融合了不同体育及艺术元素，要求舞者具有较高的力量、柔韧和协调性。这些动作既可分开独立运动，又可组合训练。
其实，我们在考虑拿金牌之前，更应该想想国际奥委会为什么要给霹雳舞分一两块金牌呢？
很显然，这是在迎合年轻一代的审美需求和文化趣味。如果我们以拿金牌为选材思路，不能说一定培养不出奥运冠军。但至少这种选材思路和街舞文化不太搭。我们在错误翻译一种外来的运动文化，就好像当初错误的认为太空步和传电流是霹雳舞一样。
当然，不只是中国体育人，国际奥委会以及所有这些街头运动的参与者也在摸索着运动和文化的碰撞。B-boy习惯自由张扬的表达自我，这种艺术形式自带叛逆与发泄的属性，但显然竞技体育必须严守规则。他们必然需要磨合，甚至可能发生摩擦。
不过在这个时代，能看到运动的流变，我们是幸运的。历史上打雪仗曾经是正经的`体育运动，但随着气候和社会的变化，它不再具备竞技属性了。
同样，自行车曾只是一种交通方式，但在现代奥林匹克运动会成立之初，它就被接纳成为了一项正式的比赛项目。如今的Breaking，我们必须承认首先是舞蹈，未来将会发展成为一种运动。
现代舞包括哪几种舞蹈？
包括：爵士舞、街舞、POPPIN’、REGGAE、HIP-HOP、LOCKIN。
1、爵士是现代舞非常重要的组成部分，其地位，和芭蕾在古典舞中的地位不相上下。是非常严肃或者说刻板的一种“高雅艺术”，往往只出现在一些非常正式的场合成为一种纯观赏性的表演，而缺少参与性和娱乐性。
2、街舞的最原始阶段，只有3个大的舞种，Poppin，Breakin（有很多倒立，旋转的技巧的舞种），Lockin（锁舞）。
3、Reggae起源于60年代。中文翻译成“雷鬼”(音译)。其显著的特点是浓厚的加勒比民族风格。
4、Hip-Hop舞蹈是以身体的律动为基础，这个基础也就是常说的“UP DOWN”，以灵活运用关节为要点，体现出整个人的自由轻松的感觉，灵活的表达音乐。
5、LockIN’特点在于它会在一连串具有特色的舞蹈动作之后突然暂停静止，就好像被锁住了一样。
现代舞基本功主要有地面素质训练（压腿、踢腿、下腰等等）、把上练习（把杆练习）、把下练习（也叫“脱把训练”或“地面练习”）等。
1、地面素质训练地面素质训练包括坐在地上做勾脚背、盘脚压胯、仰卧吸腿、侧卧旁吸腿、俯卧后吸腿、腰部训练、仰卧前大作。
2、把上练习（也叫“扶把训练”或“把杆练习”）是指训练的时候扶着固定的物体进行的训练。包括擦地练习、蹲步练习及压腿练习。
3、把下练习（也叫“脱把练习”或“地面训练”）难度较大，动作分为手位与脚位的训练，如手臂波浪形的舞动、脚做划圆等动作，还有步伐和足尖的训练。
B-boy是英文中“beat-boy”的简称，指非常热衷于嘻哈文化的爱好者，主要是跟随1970年代前期最初的嘻哈文化运动之人。
B-boy能够利用节奏和肢体动作，来表达自己的感受或想法。这些具有特色风格的行为，通常被称为“霹雳舞”（breaking、breakdancing）。B-boy通常也是霹雳舞者。
B-boy一词的起源，出现不同的说法。最普遍的是由美国的DJ“肥温”在1969年所创造。在肥温打碟演出时，他会大喊“霍霍霍霍霍霍!”来引领舞客开始跳霹雳舞。
同时詹姆士·布朗（James Brown）也在1969年推出歌曲《Get on the Good Foot》，这首歌推广了激烈、动作如特技般的舞蹈，而Afrika Bambaataa宣称这就是霹雳舞的起源。
许多“守旧派”（oldschool）的霹雳舞者，也比较偏好被称为“B-boys”。“B-boy”最初的定义是指都会风格的舞者，但由于媒体的普遍使用，“B-boy”一词更常被认为是专指霹雳舞者。
霹雳舞（breaking）是1970年代起源于美国纽约市的布朗克斯区，是一种难度较高的街舞舞种，比较重视舞步和技巧的结合，主要由TopRock、UpRock、Footwork、Powermoves、Freeze等几类不同的舞蹈方式所组成。
霹雳舞与其他街舞相比，更加的讲究力度，更加地讲究爆发力与舞蹈力度美之间的关系。这也是霹雳舞如同雷电霹雳名字的游来。霹雳舞也是传自美国，当时也只是作为街头不起眼的表演小舞种之一。
街舞多选用hip-hop类型曲子，而霹雳选用disco跟funk曲。街舞强调节奏感，讲究舞蹈跟音乐合拍，动作多样，没什么套路。霹雳强调机械感滴肢体表达一些，动作上模仿的成分多。
霹雳舞的创始人是詹姆斯·布德劳，仅仅因为他在唱歌时做出的这些稀奇古怪的舞蹈动作，确成为了奠定霹雳舞的基础
因为他的动作极为的类似机器人那般强劲，具有麻利的冲击感，手腕和双脚舞蹈时的动力甚至如同打架一般。于是一时间就被美国青少年所广泛模范，随后逐步成为了霹雳舞文化。
